描写芒种的优美句子-描写大暴雨的优美句子-描写织毛衣的优美句子
1、我们如果有安静的心，即使默默地坐着，也可以感受时间一步一步从心头踩过。但纵然时间流逝，历史轮回，也无法抹灭文学在我们灵魂中留下的烙印。-----《瑞文书》
2、爱读古诗词的我，就与词人李清照相约在藕花丛中。-----《瑞文书》
3、“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，与朋友一起游乐时的欢快之景，让我看到了快乐无忧的清照。-----《瑞文书》
4、“低头却把青梅嗅”，一位少女的娇羞之态，让我看到了天真烂漫的清照。-----《瑞文书》
5、读到词人的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，虽然不知其中的深意，只知道这句诗是赵明诚和陆德夫等人推崇的。-----《瑞文书》
6、我反复吟咏，似乎看到了词人形单影只，仰着瘦削的脸，披着宽大的长袍伫立在菊花丛中，含忧的眼眸里透出的是彻骨的爱恋和深深的思念。-----《瑞文书》
7、秋风黄花表现的相思之情真是淋漓尽致，我眼中的清照是如此多情脱俗。-----《瑞文书》
8、“物是人非事事休，欲语双泪流。”几百年的时光匆匆而过，这黄花开了千百回，却已不再是那时的黄花，李清照寂然站立的身影在我的眼中放大。-----《瑞文书》
9、国恨离愁，家破人亡，词人眼眸中的泪何时干?“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”-----《瑞文书》
10、晚年的词人历经金兵南侵，靖康之难，她夫死无子，内心的国破家亡之恨，背井离乡之哀，孤寂冷落之感，身世凄苦之痛凝为浓愁，永恒之愁。-----《瑞文书》
11、这幺多的愁苦一下子压在了这个孤单瘦弱的女子身上，“怎一个愁字了得”!-----《瑞文书》
12、可我更敬佩的是词人那句“生当作人杰，死亦为鬼雄”。-----《瑞文书》
13、谁说女子不如男，虽然清照不能上阵杀敌，虽然清照不能为国分忧，但贫病交加的词人却未曾丢掉做人的气节。-----《瑞文书》
14、我眼中的清照抛却了个人的离愁忧伤，面对滚滚江水，高举酒杯一抒内心那一腔热血真诚。-----《瑞文书》
15、她就是人杰，她不仅以风韵优美的词作，传神凝练的抒情笔法为后人称道，更因那关怀天下的精神，坚守的气节留在世人心中。-----《瑞文书》
描写李清照的优美句子
李清照，我心中的美神，心中永远的追求。
你站在山顶，吮天地之锐气，吸日月之精华。
你不会孤独。
你带着周身的光芒，穿越时空，向我们走来。
我坚信，在新的时代，仍有在你的精神感召下的蕙质兰心的女子。
爱玲继承了你的坚定与毅然决然，三毛继承了你的豪放与洒脱，张小娴继承了你的锐利与透彻，舒婷继承了你的甜蜜而独立的爱情……苏轼高唱﹕“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
”李清照低吟﹕“这次第，怎一个愁字了得？”或许，张扬属于男子，内敛属于女子。
经过一夜的雨疏风骤之后，浓睡不消残酒的李清照询问花事。
侍女笑着回答海棠依旧。
女词人却叹息道﹕应是绿肥红瘦啊！李清照感情细腻，对花都有着深切的关心与怜惜，因此她才设想到雨疏风骤后的海棠凋零的容颜。
而侍女不然，因此花遭受摧残丝毫没有触动她，甚至不被她觉察。
可见，感情上的亲疏远近和对事物认知的正误深浅是有关系的。
秦月寄孤舟，只影随水流，家园破，一盏残酒。
酒坛怎敌晚风疾，梧桐雨，点点愁。
晚来独登楼，恨字锁眉头，黄花瘦，雁声断秋，依稀落花漫汀洲，流离苦，几时休？生命中，她失去了很多，丈夫、亲人、朋友……她背负着国亡的痛与一些本不该受到的谴责默默地走着，她无法改变苦难，于是，她开始创造辉煌。
她相信，人格、精神是永远掌握在自己手中的，于是有了“生当作人杰，死亦为鬼雄”的领悟，有了“帘卷西风，人比黄花瘦”的感叹，有了“凄凄惨惨戚戚”的凄美……他用自己掌握的，展示了自己的人格和才情，填进了自己的柔情与刚直，装饰了宋词，也如梧桐叶一般在失落时证明了自己的价值。
...
赞美李清照的句子有哪些？
1. “大河百代，众浪齐奔，淘尽万古英雄汉；词苑千载，群芳竞秀，盛开一只女儿花.” 形容的便是李清照。
2. 后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”。
1. 李清照，我心中的美神，心中永远的追求。
你站在山顶，吮天地之锐气，吸日月之精华。
你不会孤独。
你带着周身的光芒，穿越时空，向我们走来。
我坚信，在新的时代，仍有在你的精神感召下的蕙质兰心的女子。
爱玲继承了你的坚定与毅然决然，三毛继承了你的豪放与洒脱，张小娴继承了你的锐利与透彻，舒婷继承了你的甜蜜而独立的爱情……2. 李清照，我永远的追求，你擎起了一盏孤独的灯，照亮了一段孤独的历程，用那绝世的孤独跳了一曲完美的独舞，如一朵摇曳的花，守护着中华史上那一座盛世空城。
3. 男中李后主，女中李易安，极是当行本色。
前此太白，故称词家三李。
4. 清照以一妇人，而词格乃抗轶周柳，虽篇帙无多，固不能不宝而存之，为词家一大宗矣。
5. 李易安词，独辟门径，居然可观，其源自淮海、大晟，而铸语则多生造，妇人有此，可谓奇矣。
6. 大明湖畔，趵突泉边，旧居在垂杨深处 漱玉词中，金石录里，文采有后主遗风。
7. 你是中国文学史上绽放的绝世之花，你是闪耀着传奇色彩的乱世美神，你没有留下你的风华绝代，却以你的经历，告诉我：人生总有起伏，难免跌倒和等候，要勇敢地抬头，阳光总在风雨后。
8. 你，李清照，幼有才藻，出语惊人，博览群书，风华照人。
9. 梧桐更兼细雨，点点滴滴，到黄错，怎一个愁字了得。
满膛心语往肚里藏，把自己藏在帘中，帘卷西风，人比黄花瘦，又有谁知晓。
是你，让我有心事让父母讲，有困难向同学倾诉，让我抛掉泪水笑对人生。
10. 门前的梧桐依旧散发着幽幽的香，犹如我对你那幽幽的情。
谢谢你，清照，在人生的路上为我助跑，帮我越过沟，走过谷，迎来新的希望。
11. “清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”素约小腰身，不奈伤春。
笑得顾盼生姿，“绣面芙蓉一笑开。
斜飞宝鸭衬香腮。
眼波才动被人猜”。
见客入来，袜剗金钗溜。
和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅”云鬓斜簪，徒要教郎比并看”。
12. 能够给我们留下这幺多美好的诗词作品的李清照，应该是、当然是、只能是一位美丽的女子。
可是，生命的规律——生老病死——谁也不可抗拒，活了七十三岁的李清照自然也有年老色衰的时候。
但是，对我们而言，只要记住青春盛年的李清照的模样就足够了。
自踏入文学殿堂以来，一直对李清照怀有高山仰止般的景仰，她风姿绰约的一生，她香如兰芷的慧心，她婉约清丽的词章，无数次让我感动让我唏嘘让我迷失。
13. 你的才气、倔强铸就了你的孤独，你那绝世的孤独又成就了你冰冷凝绝的美丽！ 你乘一叶扁舟，载着浓浓的愁绪，忧郁的眼神，莫道不消魂，人比黄花瘦，向我们走来。
千年的风雨淡退了琉璃繁华，沉淀了，你的泪光柔弱中带着忧伤。
14. 李清照就是这样一个被历史亲睐的女子.她不仅做了自己感情的主人，而且做了诗词的主人.她的美丽沧桑，她的文学天机，她的忧时伤世，无一不具有动人的魅力，在文学及人学方面成为极出彩的一页.15. 李清照是两宋时期最伟大的词作家，也是中国文学史上最负盛名的女词人
李清照诗词集读书笔记优美的句子
一剪梅?红藕香残玉簟秋 ?李清照 红藕香残玉簟秋.轻解罗裳，独上兰舟.云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼. 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁.此情无计可消除，才下眉头，却上心头. 【赏析】 这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作. 词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用.全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀.意境清凉幽然，颇有仙风灵气.花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受.起句为全词定下了幽美的抒情基调. 接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情.前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情.下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念.接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境.按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来.“谁”字自然是暗指赵明诚.但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹.说“谁寄”，又可知是无人寄也.词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想.而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头. “花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断.它既是即景，又兼比兴.其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨....
关于李清照的名句
李清照名言名句 1、故乡何处是？忘了除非醉。
沈水卧时烧，香消酒未消。
2、花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。
二年三度负东君，归来也，着意过今春。
3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
4、梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
5、至今思项羽，不肯过江东。
6、今年海角天涯，萧萧两鬓生华。
看取晚来风势，故应难看梅花。
7、海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵，黄昏疏雨湿秋千。
8、远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。
9、秋已尽，日犹长，仲宣怀远更凄凉。
不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。
10、莫许杯深琥珀浓，未成沈醉意先融，疏钟己应晚来风。
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李清照优美诗词
声声慢·寻寻觅觅朝代：宋代作者：李清照寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！（守着窗儿 一作：守着窗儿）武陵春·春晚朝代：宋代作者：李清照风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
如梦令·常记溪亭日暮朝代：宋代作者：李清照常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
一剪梅·红藕香残玉簟秋朝代：宋代作者：李清照红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
如梦令·昨夜雨疏风骤朝代：宋代作者：李清照昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否？应是绿肥红瘦。
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描写李清照外貌的句子
“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”素约小腰身，不奈伤春。
笑得顾盼生姿，“绣面芙蓉一笑开。
斜飞宝鸭衬香腮。
眼波才动被人猜”。
见客入来，袜剗金钗溜。
和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅”云鬓斜簪，徒要教郎比并看”。
李清照长什幺模样？丁启阵 李清照（1084——1156）那会儿，照相技术还没有发明出来，李清照不可能留下一堆老照片，供我们仔细打量、端详；词人生前虽然曾经请人画像，但画的只是头部小像，最多是上半身像，并非全身像，因为原本已经不在，画中人衣服发式又不类宋人，流传下来的李清照三十一岁时的小照（有丈夫赵明诚的题词），真伪也大成问题。
因此，李清照长什幺模样，谁也无法确凿言之。
当今世上所能看到的李清照画像、塑像，大致都是画家、雕塑家想象出来的东西。
画家、雕塑家，通常对李清照其人、其诗词文章的了解相当有限，因而他们想象出来的李清照，通常是不太靠得住的。
元人绘李清照《荼蘼春去》小影 一千个读者有一千个哈姆莱特，李清照到底长什幺模样，每个读者都可以有自己的想象。
李清照的读者何止千万，李清照的模样自然亦不止千万。
下边用文字描述的，不过是我想象中的李清照——如果说我想象中的李清照有什幺特点的话，那就是，我在形成李清照形象的时候，做了一些近似学术考证的工作。
我敢肯定，中国文学史上最杰出的的女词人李清照，不是最美的，“四大美女”名额都已经被人占了，她们是西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃。
当然也不是最丑的，丑陋的典型也早已经有了人选，她们是无盐、嫫母、母夜叉。
据说，绝大多数人心目中的李清照都是一个美丽的女子。
我也是这样想的。
据说，大多数人心目中的李清照都是偏于清瘦体型的。
我也基本上是这样想的，但是，略有不同，也还有一些补充。
年轻时的李清照应该是较为清瘦体型的，我的根据是她的词句。
《点绛唇》“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗沾衣透”。
这首词大约写于她结婚之前，也就是少女时代的李清照。
少女李清照用“露浓花瘦”四个字，形容刚刚荡完秋千的自己“薄汗沾衣透”的身体。
李清照的词中，“瘦”字不老少。
《如梦令》“应是绿肥红瘦”（宋汤灰《八声甘州》“柳腴花瘦”）；《醉花阴》“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”；但是，这些“瘦”字基本上都不能用来证明李清照是瘦女子，因为，这些个“瘦”字，都是“枯萎”的意思。
只有《凤凰台上忆吹箫》“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，像是在直接说身材。
婚后相当长的时间里，李清照显然也并未发福变胖。
居住青州不久，李清照二十四五岁的时候，所作的《南歌子》词云“旧时天气旧时衣，只有情怀不似旧家时”。
能够穿着结婚前的衣服，当然可以说明，婚后的六七年里，李清照的身材没有大的变化——李清照十八岁时嫁给二十一岁的赵明诚。
李清照的经典诗词。
《如梦令》昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否，应是绿肥红瘦。
译文：昨天夜里，雨点稀疏，晚风急猛，虽然酣睡了一宵，还是余醉未消。
试探地问那卷帘的侍女，她却告诉我说，海棠花还跟原先一样。
唉，你知道吗，知道吗？海棠应该是绿叶繁茂、红花凋零了。
赏析：这首小词，只有短短六句三十三字，却写得曲折委婉，极有层次。
词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。
“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
”这两句写昨夜的风很急，还淅淅沥沥的下起小雨；晚上又饮了一些酒，睡的很沉，直到早上醒来酒意还没有完全退去。
一开始就将整首词的时间、环境勾勒得十分清楚。
“雨疏风骤”十分恰当的写出了暮春的特点，风吹的紧而雨却是疏落，四个字即使人能够感受到暮春的气息。
“浓睡不消残酒”则写出了人物现在的状态，刚刚醒来略略还带些酒意，一副慵懒的模样，这种状态下最容易想起昨夜的雨疏风骤，隐隐心底还藏着些许心事，这样就顺理成章地引出下文。
上下两句前者写室外，后者写室内，转折的巧妙恰当，灵动自然。
经历了一场风吹雨打，主人公心中十分想知道园中的海棠是否花瓣零落，令人不忍面对，因此急急地向“卷帘人”询问。
一个“试”字，写出了人物心中的担忧，她不愿意春天就这幺快的过去。
“试”字将不忍问却又忍不住想知道的矛盾心理刻画的淋漓尽致。
孰料，“卷帘人”“却道海棠依旧”，这让她出乎意料，虽然她内心渴望海棠依旧，但自己也明白风雨之后必是花事凋零，所以“卷帘人”的回答给了她意外的惊喜。
“海棠依旧”从后面应和了前面“问”的内容，这种手法使得其词更加耐读。
“却”字同时写出了主人公原有的心思和听到回答后的意外之情，还隐隐道出了“卷帘人”不了解主人公的心思和回答时的漫不经心，这两者之间形成了一个微妙的对比，主人公的细腻委婉与“卷帘人”粗疏淡漠之间的对比。
词至此，又叠进一层，意境又开一界。
“知否？知否？应是绿肥红瘦。
”主人公毕竟还是知道这是暮春时节，况且昨夜又是一夜风雨，海棠花断然是不会依旧了，因此她连用两个“知否”来纠正“卷帘人”的答复，口语的语气使得这两个“知否”让人读来颇觉清新。
“应是绿肥红瘦”一句写出了当前的情形。
这句是最为世人称道的一句，它十分的新颖别致、生动传神，看似信手拈来，却是功力独到。
她用“绿”字代指满枝的绿叶，用“红”代指枝头的花朵，“肥”替换了“多”，“瘦”替换了“少”，写出了一个全新的意境。
作为李清照的成名之作之一，这首小令写法别致。
它曲折委婉，意境层层叠进，虽只六句，却几度转承，时时宕开一笔。
同为伤春之作，作者并没有像其他诗篇一样直接写如何百花凋零、如何悲伤惆怅，而是通过听觉、视觉等侧面营造暮春时节的氛围，从客观现实逐渐转入主观感受，从而能够更加强烈的引起读者的共鸣。
其次，作者通过主人公与“卷帘人”的对话来展开全文。
这种写法，不仅是读者如闻其声、如见其人，在脑海里形成一副完整的画面，增添了真切感，而且行文上也显得紧凑而有内容。
同时还将人物的心境通过话语表现出来，更显得真实可信。
此外作者在对话中稍加点缀，如“试”、“却”等字，将人物情感的转折细腻地刻画出来，对比着描写了两个人物的情感心思。
《如梦令 》常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
译文：经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，喝得大醉不知道回来的路。
游兴满足了，天黑往回划船，错误地划进了荷花深处。
抢着划呀，抢着划呀，惊动满滩的水鸟，都飞起来了。
赏析： 这是一首追忆旧游之作。
描叙作者早年一次泛舟湖中，寻幽探胜的经历。
开篇用“常记”二字点出所叙往事，因其印象深刻，所以历久不忘。
“沉醉”言风光秀美，令人流连忘返，未必真是喝得酩酊大醉。
词中通过对小溪、亭台、藕花、鸥鹭等等的描写，展现出一幅生动而富有诗意的画面。
“误入”、“争渡”、“惊起”几个动词的连续运用使词意更加妙趣横生，摇曳多姿。
整篇词的语言浅俗，通篇白描，风格清新自然，虽为易安早期词者，然已尽显能者之风。
这首《如梦令》从各个角度抓住生活片断的一瞬间，主人公沉醉于酒，亦在山水之间，情真兴逸。
“争渡”一节，让我们真切的感觉到主人公的急切之情，以及当时情形下自然流露出的急切之容。
“惊起一滩鸥鹭”仿佛看到暮色中白鸟纷飞的瞬间景色。
景色清新迷人。
灰暗的暮色与白色的飞鸟形成强烈的反衬，突显了立体空间中的灵动感。
而船划，鸟飞又同时衬托了溪亭野景的幽静，这种动静之间的相互包容与自然切换，将种种的不调和与矛盾如交响乐般，在各种旋律中向不同的方向伸展，最终回归统一，由不和谐，达到更大层面的和谐。
所有这一切最终在读者面前展现的是一个有机的整体，一个极富立体感的真实生活场景。
如梦令 李清照的名句
如梦令（一）常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
这是出自李清照之手的如梦令。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
如梦令（二）昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
如梦令知否，知否？应是绿肥红瘦！
关于李清照的作文
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——题记 你，李清照，幼有才藻，出语惊人，博览群书，风华照人。
年十八，嫁太学士赵明诚。
但怎料新旧党争，你与夫君隔河相望，饱尝相思之苦。
于是便有“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”你独守空房，处深院之中，无比寂寞，只盼夫君归来。
“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖 。
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”一代才女，会只在情愁中独自徘徊幺？皇帝昏庸，辽国入侵，夫君空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死，从此与你阴阳相隔，你居无定所，身心憔悴，颠沛流离，形影相吊，无怪乎：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
”久经飘零，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在你眼中，却只是一片暮春的悲哀。
触景生情，物是人非，“剪不断， 理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头！”这愁之味，想必你已深知其味。
你愁得逝去了如花红颜，逝去了如水年华。
但你并没消沉，当你避难于浙江金华，登楼遥望半壁江山，不禁临风感慨：“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。
水通南国三千里，气压江城十四州。
”好个“气压江城十四州”，这哪里象是一个流离失所的女子所写，倒更象一个期待收复失地的大将所作！但你空有理想抱负，却无奈生了个女儿身啊！你不能象辛弃疾，拼死进谏，亦不能象岳飞，血战沙场。
你只能默默地愁啊，愁！“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
”你在寻觅什幺？是国家的存亡，还是民族的命运？“怎一个愁字了得？”是呀，你的情愁、家愁还有国愁，怎一个愁字了得！你一个人便为天下担负了所有的愁，便为天下尝遍了愁之滋味。
积三百年之动荡，积古往今来万般情愁，终造就了你——一个万古愁心的易安词人。
细雨闲花皆寂寞 文人英雄应如是 寂寞是一根断了的红线，有心人紧紧抓着它，默默等待另一头的牵线人，即使那人早已远去。
“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。
”每每读起这句，不禁感叹细雨与闲花的寂寞。
当那迷蒙的小雨，一点一滴打落在罗衫之上，谁说这感情不滂沱？不然怎的浸湿了整件衣裳？当那柔美的花朵，飞舞旋转飘落在青石路上，谁 说这感情不壮烈？不然怎的铺满了整条幽径？然而它们却是“看不见”“听无声”。
每个人都在心灵深处有一处花冢，埋藏那些滂沱凄美却不为外人道的情感。
而这座花冢，被寂寞上了一道锁。
纳兰是寂寞的。
他的好友曾叹：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知？”无疑，他是相国公子，御前侍卫，人人歆羡。
然而，在他的内心深处，却埋着深深寂寞。
他在小院中拾得翠翘，却“何恨不能言”，只能叹一声“已经十年踪迹十年心”。
他向往平淡与朴实，然而这愿望在世人眼中便如那细雨，任是将自己打得全身冰冷，也只是无声而已矣。
纳兰的寂寞是一个人的悲伤。
李煜也是寂寞的。
王国维说他“生于深宫之中，长于妇人之手”。
那些打小便坐在龙椅上的孩子们，往往是没有朋友的。
即使生身纸醉金迷，终日灯红酒绿，也抵不过夜深人静时无人诉衷肠的寂寞。
尤是南唐灭亡之后，家国之恨降临在这个还不成熟的皇帝身上，更是加了一抹寂寞的灰色在他心头。
他的寂寞也是无声的，但却不是无形的。
他以自己的真性将那一片片寂寞的花瓣铺在宣纸之上，将其化为“一江春水”，化为“流水落花春去也，天上人间”。
《人间词话》中有批语：“词至李后主，遂变伶工之词为士大夫之词。
”李煜的寂寞是那个动荡年代的悲伤，但却开启了词的新时代。
陆游在沈园写下“红酥手，黄縢酒……”将寂寞定格在唐婉的记忆之中。
王维在叹“遍插茱萸少一人”时，将寂寞注入知音好友心中。
元稹以阳刚之手书下“白头宫女在，闲坐话玄宗。
”道出了那红墙深院里，一个个寂寞灵魂的心声。
诗人手中那根红线，另一端系着笔。
巨大的情感沉淀后，化为无声，也化为挥笔的动力，让细雨的闲花，变得铿锵有力，永不磨灭。
其实，还有一些人的寂寞，甚至不止于文学上的作用。
林则徐被贬伊犁，他的寂寞岂是常人能及，但他却高唱“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。
”造福了一方百姓。
韩愈被发配潮州，爱女死于途中。
他的寂寞悲叹却化为了治国的动力，他在那个边远小城兴教育，修水利，受到所有百姓的拥戴，那潮州的山水竟尽姓了韩。
他们的细雨不止于沾湿了衣裳，更落在了厚重的土地，滋润了一方水土；他们的闲花也不止于铺满路面，更深嵌土地，“化作春泥更护花。
”他们的红线那端，是苍生百姓！他们将寂寞化为动力，去“为天地立心，为生民立命”。
一个人的寂寞可以被印在书上，刻在碑上，这寂寞是美丽的，是供人欣赏的。
但没有哪一座碑可以永恒过山水，韩愈的故事告诉我们，那些英雄的寂寞是奉献，我们应该恭敬地去仰望。
窗外，雨正浓，独伴孤灯前，翻开案前那卷李清照词集，触摸着那些哀艳的文字，心中升腾起一份雨丝般的柔软，抑或是明媚或者是忧伤，于是雨声不再清冷，长夜不再孤寂，思绪也飞越千年，耳边又飞扬起那令人心醉的《如梦令》曲调
