摄影ps后期培训-照片ps处理教程-ps摄影后期处理
感觉有的照片可以用手机拍出来，有的不行，比如最后那两张，这种景深的感觉应该是单反拍出来的，至于效果，第一张就是个逆光，比较简单，选择下午太阳快落山时拍就行了，第二张是怀旧的滤镜，手机里带那种功能，第三张和第四张感觉没什幺，合适的光线下就可以了。
摄影和PS的关系？
1、数码摄影和PS是分不开的，可以用PS调节基本色调来表达摄影师的思想，但是不能破坏原片，只能作曝光、补光、色彩饱和度的调整（大部分摄影比赛都是此项规定），如果调整大了，那就不是纯摄影的范围了，那是艺术创作了。
2、你可以把原片保留，需要什幺效果就复制出来制作成什幺效果，如果不是参加摄影比赛，过度PS也是可以的。
3、你的照片PS的不是太严重，你右面的效果，拍照时加个黄色滤镜也是可以达到此种效果的。
我的建议是，能用摄影器材拍出的效果，尽量不要去PS，想要PS的滤镜效果，可以买滤镜来实现拍照效果。
补充：卡片机的话，也不一定非要有滤镜才能拍出滤镜的效果，用一些有颜色的透明纸或者玻璃也是可以的嘛（当然效果肯定没有滤镜好），卡片机嘛，就是玩的开心而已，无所谓，想要效果好点，就只有PS喽。
多动脑筋嘛，机器的不足我们就用技术去弥补嘛，卡片机也能玩出大名堂。
ps与摄影的关系
推荐给你几本书吧：橡树摄影和腾讯联合出版的《数码单反摄影轻松入门》，注重实用，结合国内现实状况，有很多实例讲解，非常适合新手学习。
读完后有兴趣，有时间，有精力的话，去读《纽约摄影学院教材》，内容全面，涵盖了所有的摄影知识，被尊为摄影界的《圣经》，读完读懂需要一定的时间。
想当艺术家的话，可以读一下《A。
亚当斯论摄影》。
如果想拍摄商品，静物，推荐你读《熊谷晃布光法则》，详细讲解如何布光。
最后，别忘了好好读你的相机说明书，这样才能知道如何发挥你相机的最佳功能。
浅谈摄影与PS的关系
本人觉得先学PS,PS这个可以先学，这个比较快，摄影那个技术活，而且不是说言语解释的了，那个可以慢慢来，而PS有很多视频可以看，也就是前车之鉴有很多，只要真心学，应该可以很快上手，既然想做那行业的，学会了PS再去学摄影。
人活到老学到老的。
加油吧。
摄影设计和PS关系大吗？
PS可以对照片做任何改变，照片后期能做的事非常多，详细的可以参考百度百科：http://baike.baidu.空白/view/127346.htm?fromtitle=photoshop&fromid=133866&type=syn但对于拍照的处理，一般是如下几类：1、修复。
比如修复红眼，或PS掉背景里不应该出来现的东西。
或老照片翻新等。
2、美化。
比如调色，肤色美化，去掉脸上的痘痘等。
3、创意。
在原照片上，加文字，加图片，加特效等，做出自然照片没有的创意感觉。
摄影照片评论的语句有哪些？
她无意中教会我如何去找寻对方最好看的地方，这是摄影最重要的关键。
如果去上“XX摄影学校”，绝对是行不通的喔，毕竟日常生活中的“爱”不在那里，而是在我们身边。
2.摄影就是人生，“拍照”和“活着”是一样的。
3.挚爱的死亡，可以让我们学到最多东西。
4.笠智众先生，在拍摄后的一年内就过世了，如此一来，这张照片既可以看成是在对观者打招呼，也可以视为在和观者道别——在同一张照片里，能够看见两种不同的时刻。
这是因为观者本身的态度，致使照片的意义产生改变。
这张照片可以是“他正走向我们问好”，也可以是“说完再见、准备转身离去”，两种看法皆能成立。
5.这是一种交互作用，爱会让人变得好看。
单身的人会变成丑八怪，所以请大家尽量营造有爱人陪伴，或是心中有珍爱对象的关系喔。
和孙子一起入镜的爷爷，每一位都好好看。
由此可见，拍出来的脸孔之所以好看，与其说是来自于我和被摄这之间的关系，不如说是镜头彼端的人们互相影响的结果。
6.我有一个很老式的信念，认为只有真实之物才能够创造同样的真实之物。
所以首要之务，就是抚臀、呐喊，以剥除虚假的外壳。
7.摄影不是我的肉体或骨头，而是血哩，所以是出于本能的反应。
8.最好不要刻意捏造某种情境，换句话说就是顺其自然地按快门，一切由被摄体、由时代来决定。
所以一定要处于被动、被侵犯才行喔。
虽然我也说“要侵犯被摄体”，但那毕竟只是一种说法。
时代的潮流看似平静，但其实是暗潮汹涌的激流呢。
所以，不要想着去战胜时代、改变潮流，甚至创造时代，只要坦率地顺应潮流即可。
我不是因为战败才不得不看开，而是本来就这幺乐观。
9.花本身没有情-色元素，这是没办法的事，不过枯萎、凋谢的花叶不错。
我觉得花带有两种完全相反的特质，它混杂了“生”与“死”，而这两者都是我想要的喔。
10.总而言之，我想要“生”，也想要“死”。
“每天都拍摄附有日期的照片”应该就等于“每天都活着”吧，因为活着就是过日子埃日记就是“生”。
11.我也想到自己忍不住要将花朵上色的行为，这不是为花上妆，而是为“死”上妆，就像人死去之后，会在他们的嘴唇涂上整片鲜红色的口红一样。
看过我的摄影集《色情花》的人说，书里的影像色彩鲜艳，似乎让他们感受到死亡，嗯，我也是这幺想的。
这不是我在硬掰，也不是一开始就看出各种端倪才这幺做的，而是基于直觉想要呈现生与死。
对于“生”与“死”并存的感受，以及即使死了却仍然活着的感受，虽然说不上来，这些感受却是基于直觉而产生的。
非常有趣呢。
12.大家都很谦虚，不过我自己觉得这张超赞。
你看，我还在这边涂了醒目的红色。
要是人家问我为什幺用红色，只要回答：“这是B29轰炸机的烧夷弹掉落在墓地里，掉在少年目光所及的位置，‘啊，母亲家起火了，那片赤红的天空，就是我看到的红色……’”就好了。
13.不过事实上，这是空气的红，空间的红，这个红色是有空间感的喔，是一种会动、会发出声音的红。
失火的时候，大家都跑去避难，附近居民说那些人很厉害，“”那些人指的是敌方的美国人。
所谓的“厉害”不是单纯的形容词，就某种意义而言，“厉害”指的是这整起事件。
14.抵达银座站之前，会有很多人上车、很多人下车，所以每一站、每一站的乘客都不一样，有打哈欠的家伙，有用修好的指甲挖鼻孔的中年妇女之类的人。
只要我看到有趣的画面，镜头就会立刻追上。
我会看着对方，张开我的天线，立刻做出反应拍下来。
所谓的接触，就是充分了解这种时间性。
现在我倒觉得幸好当年没有出版“地下铁”这个主题，因为此时这本摄影集呈现的并非“选择”，而是如同刚才提到的“接触”。
15.一般想到纪实摄影，不是都会替这种照片加上“时代的证明”之类的标题嘛？但并不是这样的，事实上人在活着的时候，有时会突然感受到死亡的瞬间，或是感受到某种假死状态，这就是我从接触当中要创造的感觉。
好词： 逼真 、生动、 形象 、栩栩如生、 画龙点睛 、画栋雕梁 、诗情画意、 笔力刚劲、 色调浓重、传神、 呼之欲出、 纤毫毕现 、惟妙惟肖 、画眉描香 、精妙绝伦 、活灵活现 、瑰丽韵雅
怎样在自己的照片加上句子？
摄影即生活。
每一天都是一份礼物。
耐心的诚实地理解日常经验——睁大双眼，追随你的梦想……——罗伯特.弗兰克摄影带给我们一些什幺呢？是一口新鲜空气、一股强烈的现实味道，它给予事物的几乎是一种实体的表现，是确实的和真理的无法定义的符号，摄影完全更新了人和宇宙的的关系——布拉塞。
对于生与死的爱，那就是摄影。
——荒木经惟我以一种笨拙的方式拍照，我不安排对象，我站在他们面前，我不安排他们，我安排我自己。
——黛安·阿勃丝...
